2023年边城读后感(优质5篇)

写读后感绝不是对原文的抄录或简单地复述，不能脱离原文任意发挥，应以写“体会”为主。如何才能写出一篇让人动容的读后感文章呢？下面我给大家整理了一些优秀的读后感范文，希望能够帮助到大家，我们一起来看一看吧。

边城读后感篇一

一个质朴的小城，几位寻常人物，上演了一段淡淡的忧伤的凄美故事。 那从一开始就直击人灵魂深处的美难以掩饰那缓缓流淌出的忧伤基调。正如 月光下平缓的钢琴曲给人以说不出的撞击人心灵的美的体验。

有人曾说过悲剧本身就是一种美。更何况是发生在这边城小镇，发生在 这被时光遗忘的边远角落。时光的凝滞，地势的偏远，尚未被商业文明的铜 臭所污染；质朴的人民，古老浪漫的民风民俗，依旧保留着田园牧歌式的生 活方式；这种种的一切让这个小城镇犹如被遗失在遥远的光年之外，或许它 就存在于我们这世界的某个角落，或许它正向桃源对于陶渊明一般只存在于 “边城圣手”沈从文的心中。是可谓之于“边城”，可望而不可及！

平凡的爱情故事因几个质朴善良的年轻人的演绎更是浸溢出一种淡淡的 忧伤与隐隐的惆怅。大老的不幸，二老的出走，或许还有溪边翠翠执着的守 候，小说在这一种忧伤与不明晰的氛围中缓缓拉下帷幕。“那个人也许明天 就回来。”夕阳的余晖撇下翠翠孤独单薄的影子，溪边的微风吹动着翠翠不 在乌黑的发丝，山腰的白塔见证了翠翠日复一日的坚守。也许就在某个夕阳 将沉的黄昏，同样不再年轻的声音会唤起翠翠花季青涩的回忆。“过渡—— ”那一声悠扬的调子，将穿越几十年的封尘，将两颗逐渐平静的心重新唤醒 ，几十年的苦苦坚守有了回报，千万夜离家出走的自责在那一刻得到了宣泄 。青春已逝的容颜在对方眼中依旧那么美丽动人。只是有如生死两隔的那些 年已将两人变得生疏，不会有“相顾无言，惟有泪千行！”的感情喷涌，有 的只是相见有如梦幻般的短暂沉默后的彼此问候，“这些年来，一切都还好 吧？”“嗯，——”。

时间的刻刀削平了青春的棱棱角角，人至暮年的生命历程将两颗心锻造 的成熟而又厚重。错过的，终究不会重来，正如那溪中的流水日日夜夜奔流 向前，不曾流回。既然如此，那又何必强求！

青春那萌动的爱情早已在二人心中酿成了一壶浓郁的酒。也许哪一天， 瓶口被轻轻启开，那芳香的味道会飘遍他们整个的生命，为他们平凡而非平 庸，带有遗憾却不能不让人动容的人生画上最后一个句号。

这也许是翠翠与二老最好的归宿！翠翠终生未嫁，二老一辈子没娶，但 他们却不乏唯美的爱情；翠翠日复一日单调，但心中仍不乏美好的期许；二 老年复一年孤寂，但心中仍不乏最柔软的牵挂。

边城至此，美也就到了极致吧！

边城读后感篇二

提起沈从文我们禁不住会想到他的代表作品《边城》，它是沈从文创作的一首美好的抒情诗，一副俊秀的山水画，也是支撑他所构建的湘西世界的支柱。

《边城》的诗情画意是有口皆碑的，这不仅在于沈从文所描写的湘西的美丽的山水，更在于作者对湘西茶洞淳朴民风的讴歌。作者在小说中表现了对人性的赞美，把《边城》塑造成一幅精心涂抹的人性风格画。这从书中的一些地方可反映出小说独特的思想艺术风格，通过对人事的叙述、人性的讴歌来表现湘西人民的淳朴和创造的诗的美好意境。

人性不是孤立的，是通过人与人之间的交往来展现的。在《边城》开始通过对老船夫与过渡人之间的交往的描写，把读者带入一种和谐、温馨的气氛里。七十岁的老船长，摆渡乘船，不管刮风下雨白天黑夜，五十年如一日，热诚负责，忠于职守。渡头本公家所有，所有人不必出钱，有人心中不安，抓了一把钱掷到船板上，管渡船的必为一一拾起，依然塞到那人手心里去。这样的人，这样的生活平凡极了，而在平凡中老船夫那见义就上见利就让的心却如金子一般发光，让人从中看见边城茶峒的淳朴民风。

而翠翠是在淳朴善良的老船夫的影响下生长的，很自然地保存的老船夫身上的美好品格。翠翠有如深山里流出的一泓清泉，从未受到城市文明的污染，始终保持着那份纯净与透明。对待爱情上也是忠贞不渝，我们从她的身上也看到了人性之美。

边城在表现人性美的同时，还通过一些生动的形象塑造了一种美好的意境，让人读来为之陶醉。如翠翠肖像画的描写：翠翠在风日里长养着，把皮肤变得黑黑的。触目为青山绿水，一对眸子清明如水晶，自然既长养她且教育她……就又从从容容地完成了任务。这段着重对翠翠动态的描写，以传神笔致渲染人物性格，把天真活泼，心地善良，既羞涩又粗犷的山村少女呈现在读者面前，读来为之欣赏、陶醉。

作者在第十三章中也突出表现了这种意境。开始作者勾勒出一幅青山绿水，夏日黄昏美丽平静的画面，夕阳、桃花色薄云，忙个不停的渡船、杜鹃啼泣、石头草木被晒了一天蒸发出来的热气，空气中有泥土气息，有草木的味道，还有各种甲虫类气味……在写自然界的声音、色彩、光影和气味的同时，烘托渲染了人的感情心理，达到了融情于景的艺术效果。

《边城》是一颗晶盈圆润的艺术明珠，其人性美与艺术美珠玉生辉，值得我们去品味与阅读。

边城读后感篇三

著名现代作家、散文家汪曾祺曾说过：想留驻一点美好的，永恒的东西，让它常在并常新，以利于后人。沈从文笔下的《边城》通过抒写男女情爱、祖孙亲爱、邻里互爱，来表现人性美。

《边城》它不只是一个地理概念，还是一个时间与文化概念。其中的“小兽物”翠翠，是一个完美的化身和故事里的灵魂。“湘西的清风、丽日，给了她壮健的躯体；茶峒的青山、绿水，给了她碧玉般的眸子；碧溪岨的竹篁、白塔，又给了她绝不世故的赤心。”慢慢长大，性格里有了微妙的变化，多了沉思和羞涩。面对说不清、道不明的心绪，不知是愁是乐。后来路遇傩送，她才有了目标，心里萌发了朦胧的爱意，从此感情上有了一种新的需要：“一点儿不可知的未来，摇撼她的情感极厉害，她无从完全把那种痴处不让祖父知道。”而当别人“无意中提到”他时，她会脸红，内心深处在盼望，日久生根，少女的纯情自然流露。乃至无意间听到别人议论傩送与他人之间的婚事时，心中乱作一团，忘了应答傩送的问话，引起他误会。不久，傩送的兄弟天保，说媒要翠翠不成，乘船外出时溺水身亡。傩送和父亲大吵一顿，外出不归。翠翠的爷爷出去打问傩送的消息时，挨了一顿训，回来当夜就谢了世，留下翠翠一个，依然在渡口的船中，静静等“那个在月下唱歌，使翠翠在睡梦里为歌声把灵魂轻轻浮起的年轻人”，“这个人也许永远不回来了，也许明天回来”。

一对彼此深爱的年轻人，没有山盟海誓，没有离经叛道，有的只是原始乡村孕育下的超乎自然的朴素纯情和“遵从古礼”的淳厚人性，含蕴着东方人的传统美德。这部超越现实的浪漫作品，一如汪曾祺所说，“是一个温暖的作品，但是后面隐伏着作者的很深的悲剧感。”女主人的爱，是一连串的梦，朦胧飘忽，终于不知其终。

人性阴暗战胜了美好，主宰着人物的命运。从中沈从文发现了整个的人类，映见出整个的人生。甚至超越人类，直指人心。

《边城》结构奇特，视角在不同空间、时间、情绪、心理段落中穿插跳跃，浅浅深深。每一节、每一句里，都可以辩出一种全新的观看方式，茶垌的民风和生活细节如两岸风光，行云流水而过。一个开放的，流动的叙述空间，不动声色地架构起来了，而沈从文对现实质地的敏感，对世界的爱恋，对人生的洞见，都在这个崭新的结构中得到包容，得到释放，获得最大限度的表达自由。

《边城》的语言也很干净，不似初期的放笔横扫，不加节制；也不似后期的过事雕琢，流于晦涩。他用新奇、传神的俗语和接近生活的口语状物拟人，清凉宜人，律动着生机、俏皮、爱意和惆怅，那样通通融融，毫无滞障。

至于何为“好作品”，用沈从文自己的话说就是：好的作品除了使人获得“真美感觉之外，还有一种引人‘向善’的力量……对人生或生命能作更深一层的理解”。

边城读后感篇四

书中对湘西凤凰淳朴自然的风土人情的讲述，对善良纯洁而又心思细腻的翠翠的刻画，对厚道老实的老船夫的描写，都给我留下了深刻的印象。书中的文字是鲜活灵动的，处处都显露出湘楚色彩，渗透着人情与关爱。每每读来就情不自禁地产生一种淡淡的忧伤，像是触及到内心的某个地方，使我为书中凄美的故事而感慨，为翠翠坎坷曲折的人生经历而叹息。古老的小镇，渺茫的远山，清澈的河水，错落的吊角楼，翠翠就这样守着她的渡船，伴着她的黄狗，在夕阳的余辉中，在白塔的掩映下，痴痴地守侯着自己的梦，痴痴地等待着爱人的归来，！

如果说《边城》是一首充满人性的诗，那么翠翠就是这首诗的灵魂。她虽然从小失去了父母的关爱，但那些与自然为伍的船夫和淳朴的父老乡亲给予了她无限的关怀，青山秀水滋养了她纯洁的心灵。让她从一个无忧无虑的小女孩出落成温柔娴静的少女。翠翠的形象倾注了作者的理想和诗情，蕴含了湘西女子诗意的美。她的音容笑貌，她的言行举止，她的欢喜忧愁，都掺杂着作者的审美观点和湘西人特有的情调，折射出了人性的光辉，表达了作者诗性的梦。翠翠的爱情几起几落，似乎在那若有若无的歌声中，在那喜忧焦急的等待中，在那亦真亦幻的氛围中，理想和现实自然地融合在一起，而作品中饱含着的人性气息则又体现出了一种诗意的美，那种美清新自然，让人心旷神怡！

小说的诗意美还体现在对湘西旖旎风光的临摹中，小说的开头便向人们展现了一个“桃花源”般的美好意境，几支木桩支起的楼阁，深褐色的雕花窗户边爬满了油油的青苔，在波光的倒影中见证着岁月的痕迹。静静的河水，日复一日地流淌着，幽幽的远山，渺渺的暮霭，青青的石板路，伴随着苗家女孩甜美的歌声在古镇中渐渐荡漾开来！正是因为这样恬静秀美的环境才养育出了湘西茶峒那些纯洁善良，质朴厚道的人，也正是因为这群闪烁着人性光芒的人物才赋予了湘西更深刻、更厚重的文化内涵！

作者用水一般温柔的语言，用平静的语调，勾勒出了一幅日常生活中最为平凡的景象，文中并没有过于华丽的辞藻，也没有矫揉造作的情感，有的只是一种平和与淡然。作者带给我们一座他自己心中的边城，一座沉默的边城。也许，茶峒的纯净与自然是先生心中所追寻的“桃花源”，也许，翠翠的等待也是先生梦想的寄托。

“到了冬天，那个圯坍的白塔，又重新修好了。可是那个在月下歌唱，使翠翠在睡梦里为歌声把灵魂轻轻浮起的年轻人，还不曾回到茶峒来”。仿佛一切都还停留在昨天，依旧是那只古老的渡船却不见了老船夫的身影，只留下孤独的翠翠继续地等待着，守望着她的梦！

边城读后感篇五

学习《边城》时,老师说过，沈从文先生写文章是为了找回人们缺失的传统美德，为了唤醒沉醉在物质金钱中的灵魂，为了召唤炎黄子孙本性的良知，为了重造国家、重塑民族品德。

或许因为对作者了解不够多，又或者是因为没有在满目疮痍、处于苦难中的国家中生活过，初读文章时我并没有体会到这些。

只是被文中翠翠和傩送那还没来得急开花就凋零的爱情悲剧所打动。

我不明白：作者花了那么多笔墨描绘了一个绝美的世外桃源，“有情人终成眷属”的结局不是更合适吗，为什么却成了凄美的悲剧?往深处想，悲剧之美在于“得不到的永远是最好的”。

鲁迅曾经说过，悲剧是将人生有价值的东西毁灭给人看。

悲剧带给人的遗憾会给人留下更为深刻的印象，会触人伤感，引人沉思。

而喜剧，却难以有这样的效果。

翠翠与傩送之间纯真的爱情，仿佛能让人脱离现实中的黑暗。

但梦醒之后，现实仍是现实。

或许，最好的解决方法，便是将我们所处的世界打造成一个“边城”。

翠翠在等待着傩送的归来，而我们，在等待着“边城”的出现。

沈从文说：“我作品能够在市场上流行，实际上等于买椟还珠。

你们能欣赏我故事的清新，照例那作品背后蕴藏的热情却忽略了;你们能欣赏我文字的朴实，照例那作品背后隐伏的悲痛也忽略了。

而我，恰似那买椟还珠之人，无法理解他文字背后隐伏的悲痛。

老师带领我们走近沈从文，走近当年的中国，我才慢慢发现：那场爱情悲剧并不是重点，而那造成悲剧的原因，才最值得人深思。

翠翠的悲剧为何会发生呢?我们无法把过错归咎到某一个人身上去。

或许是因为翠翠的忸怩，或许是因为老船夫的木讷，或许是傩送心中的愧疚……但隐在这些表象之下的深层原因才是沈从文真正的悲痛，那就是边城人民纯朴健康人性下潜藏着的几千年来民族心灵的痼疾——天命的迷信思想。

他们以为祸患都渊源于冥冥之中的因果报应，对于一些他们无法解释的祸患，总认为是人的言行悖于常理才惹来祸患。

因为这种迷信思想，“船总性格虽异常豪爽，可不愿意间接地把第一个儿子弄死的女孩，又来作第二个儿子的媳妇”;因为这种迷信思想，傩送虽然面临爱情与金钱抉择时选择了爱情，却未能向着翠翠再靠近一步，并只身下了桃源。

沈从文不惜花费大量笔墨来表现人性人情美的一面。

然而，即使人物越过了现实的障碍，漠视金钱势力而追求自由爱情，却无法擦去传统天命的迷信思想投在纯朴人性中的阴影。

沈从文努力挖掘边城人民身上的人性美，也在纯朴中暴露人性中阴暗的一面，即人性所具有的迷信、愚昧的缺陷。

沈从文将人生最美好的爱情毁灭给人看，期望人们在悲痛中反思，在反思中进步，他就是用这种方法在边城人民身上寄托着重塑民族品格的理想。

什么时候顺顺特别是傩送本人战胜了心灵的痼疾，消除了由迷信导致的隔膜，什么时候有情人才能终成眷属，重塑民族品格的理想才能得以实现。

原来，一个爱情悲剧之后还有这么多这么深值得我们品味、思考的地方，只看到一个凄美的爱情故事确实是“买椟还珠”了，难怪沈从文会有那样一番话。

这样的阅读体验也给了我一个警示：现在的社会，信息爆炸，人心浮躁，已经很难静心去思考一些问题了，如果只是这样的浅尝辄止，那真是对文学的一种亵渎了。

希望我们能在这喧闹的世界中守住心中的一方“静”土，能静心地走进作者的心灵，走进文本，接受一次灵魂的洗礼。