实用插花与花艺心得范文(15篇)

实用插花与花艺心得范文(15篇)

ID:4926329

时间:2023-10-20 16:06:05

上传者:XY字客 实用插花与花艺心得范文(15篇)

工作心得的编写过程可以促使我们思考自己的工作方法和工作态度,提高工作效率。以下是小编为大家收集的工作心得范文,供大家参考和借鉴,希望能给大家带来一些启发和思考。

插花艺术的感悟

在3.8日女人节到来之际,我参加了插花艺术课体验活动。活动邀请了首席花艺师为我们讲解了如何选择花材、插花入门原则及养护规律、插花技巧等内容。最后我们还自己动手创作了一盆插花作品。

这次活动让我们走进了插花的艺术世界,通过活动使我有了以下感悟。

(一)插花陶冶性情。插花是一种很好的修身养性之道,插花时讲究心平气和,神态专注,举止文明、优雅。要用“心”与花对话。

(二)插花提高人们的精神文化素质和艺术修养。插花是“无声的诗、立体的画”它与书法、绘画、音乐、美学等的艺术原理是相通的。所以学习插花,还要不断提高精神文化素养,才能获得更多、更好的创作灵感。

(三)插花可以增加友谊。“花”是传递和平、美好、友谊的使者,自己亲手制作的花篮、花束赠送朋友,增进友谊、加深情感,拉近彼此的距离。

(四)插花可以使我们更加热爱生活和工作。看着一束束优美漂亮的花束,把心放归插花的世界,才能体会生活的真谛-真、善、美!

插花艺的心得体会

插花艺是一门古老而又优雅的艺术形式,通过将鲜花和绿植巧妙地组合在一起,创造出一幅幅美丽而独特的艺术品。我从事插花艺多年,深深地感受到它的魅力和乐趣。在这篇文章中,我将分享我的心得体会,以及在插花过程中所获得的心灵满足。

首先,插花艺是一门独特的艺术,它要求我们用心感受花的美丽。每一朵花都有着不同的形状、颜色和香气,这些元素的巧妙融合,使得插花作品充满了生命力和魅力。当我们面对一束新鲜的花朵时,我们需要细心观察每一朵花的特点,再根据自己的创意来进行布局。这个过程需要我们用心去感受,在花的美丽中找到灵感。

其次,插花艺也是一门需要耐心和细致的技术。在插花的过程中,我们需要将每一朵花的茎和叶子削尖,使得它们能够在花瓶中稳固地站立。这需要我们灵巧的手和耐心的态度。同时,我们还需要根据花朵的形状和大小,选择合适的花瓶和插花工具。这些技术的细节和精确性,使得插花艺成为了一种综合性的艺术形式,需要我们不断地学习和提高。

此外,插花艺也是一门富有创造力的艺术。在插花的过程中,我们有自由发挥的空间,可以根据自己的创意和想法进行创作。花的形状和颜色的搭配,以及花材的选择,都可以反映出我们的个人风格和表达方式。插花艺不仅是模仿自然美的艺术,更是创造自然美的艺术。我们可以通过花的排列和组合,创造出独特的视觉效果和情感表达,分享我们对美的理解和独特的感受。

最后,插花艺给我们带来了心灵上的满足。插花艺是一种放松身心的方式,它需要我们静心观察花的美丽,并用手动脑进行布局和创作,这使得我们忘却了生活中的烦恼和压力。在插花的过程中,我们可以感受到与大自然的亲近和交流,体验到花朵带来的愉悦和喜悦。同时,我们的作品也可以给他人带来美的享受和情感的激发,这种分享和传递的过程,使得我们感到无比满足和幸福。

综上所述,插花艺是一门迷人的艺术形式,它要求我们用心感受花的美丽,需要耐心和细致的技术,富有创造力,能给我们带来心灵上的满足。通过插花艺,我们可以培养自己的艺术情趣和审美能力,同时也可以带来身心的愉悦和放松。让我们一起沉浸在插花艺的世界,感受花的美丽和大自然的奇妙!

插花艺的心得体会

第一段:引言(200字)。

插花艺是一门独特的艺术形式,它通过将鲜花、叶子、枝条进行巧妙组合,创造出美丽的花艺作品。在我多年的从业经历中,我深深体会到插花艺的魅力和乐趣。下面我将分享一下我的心得体会。

第二段:观察和感悟(200字)。

在插花艺的实践中,观察力和感悟能力是至关重要的。观察花材的形态、颜色、纹理,了解花材的特点和适合的组合方式,才能创作出独具个性的插花作品。而感悟力则是指对花材中所蕴含的情感和艺术内涵的把握能力。只有通过对花材的细致感悟,才能诠释出作品深层次的美感。

第三段:色彩与形式的搭配(200字)。

插花艺是一门注重色彩与形式搭配的艺术,它能通过不同色彩的组合创造出丰富多样的视觉效果。暖色系的花材会给人带来温暖和活力的感觉,而冷色系的花材则更多地表达出清新和宁静的氛围。另外,形式的搭配也是插花艺的一个重要方面。在插花作品中,要注重元素之间的相互呼应与平衡,形成一个和谐的整体。

第四段:空间感的创造(200字)。

插花作品的空间感是一个十分重要的方面。通过合理的材料选择和布局,可以使插花作品在视觉上产生深度和层次感。不同的花材可以用来创造不同的氛围,例如野花和小叶的搭配会给人一种自然和亲切的感觉,而高大挺拔的花杆则能增加作品的立体感。空间感的创造是插花艺中的一个关键技巧,通过它可以使作品更加生动有趣。

插花艺可以通过花材的选择和布局来传递情感。花朵有着各自不同的象征意义,例如红玫瑰代表热情和爱情,百合花代表纯洁和祝福。在作品中,通过合适的花材组合和搭配,可以表达出对特定情感的悉心体会。插花艺的情感表达是一个细腻而丰富的过程,它能够给观者带来美的享受,并引发他们内心深处的共鸣。

总结(200字)。

通过以上的心得体会,我深刻认识到插花艺是一门需要细心观察、灵敏感悟和创造力的艺术。通过对色彩和形式的巧妙搭配,以及空间感的创造和情感表达,我们可以创作出独具风格的插花作品。插花艺不仅仅是一种技能,更是一种能够打动人心的艺术形式。在未来的实践中,我将不断探索和磨练自己的技巧,用心去感悟花材的美,为观者呈现更加出色的插花作品。

插花艺的心得体会

插花艺是一门独特的艺术,通过运用花卉和绿植进行创作,营造出美丽动人的花形和色彩,给人们带来愉悦和舒适感。我对插花艺的探索和实践使我受益匪浅,让我更加热爱大自然,懂得欣赏花卉的美丽与生命的价值。以下是我在插花艺实践中所得到的一些心得体会。

首先,插花艺需要细心和耐心。在进行插花创作时,每一根花杆都需要我们精心地处理,将其修剪成合适的长度,并在底部划开斜线以便更好地吸水。此外,不同种类的花卉有着不同的繁花季节和花期长度,在选择和搭配时需要考虑它们的花期,使花束能够持久地保存。这样的细致和耐心的付出令我更加尊重和珍惜自然的赐予,也加深了我对插花艺的热情。

其次,插花艺需要提升自己的观察力和创造力。观察力是插花艺的基本能力,通过对花卉的外形、颜色和质地进行观察,我们可以更好地理解它们的特点,并能将其巧妙地融入到作品中。同时,插花艺也需要我们的创造力,通过灵活的拼接和组合,使不同花材能够和谐地融合在一起,创造出生动而富有个性的插花作品。这样的观察力和创造力不仅在插花艺中有所应用,在生活中也能让我更加细致地观察周围的事物,并不断寻找创造的可能性。

第三,插花艺需要我们的耐心和毅力。在插花创作过程中,有时碰到难度较大的设计或者搭配问题,需要我们不断调整和尝试,直到达到满意的效果。有时也会遇到插花材料不足或者不理想的情况,需要我们冷静处理,寻找替代的花卉或者改变设计方案。这些困难和挑战需要耐心和毅力去克服,正是这种不断努力和追求完美的精神,使我从失败中学习,从起初的不懈努力中收获了许多成功和成就。

第四,插花艺需要团队合作和交流沟通。在插花艺创作过程中,往往需要多人合作,每个人负责不同的环节和任务,共同协作完成一件作品。这就要求我们要有良好的团队合作精神,互相帮助和理解。同时,插花艺的学习也需要我们与他人交流与分享,倾听他人的观点和建议,不断丰富和提升自己的插花艺术水平。通过与他人合作和交流沟通,我不仅学到了团队协作的重要性,也结交了许多志同道合的朋友。

最后,插花艺在我身上培养了审美情趣和艺术修养。通过学习和实践,我学会了欣赏和感受花卉独特的美丽,欣赏花材的色彩和形态之美,从而培养了对美的敏感和独特的审美情趣。插花艺也启发了我对于艺术的思考和追求,插花作品中的形式和色彩、节奏与和谐都涉及到艺术的创造与表达。通过参与插花艺,我逐渐增强了艺术修养和审美素养,提升了自身的艺术思维。

插花艺给我带来了许多收获和体会,使我更加热爱大自然,欣赏花卉的美丽与生命的价值。通过插花艺的实践和探索,我不仅学到了细心和耐心,也提升了观察力和创造力;不仅锻炼了耐心和毅力,也培养了团队合作和交流沟通的意识;更重要的是,插花艺让我培养了审美情趣和艺术修养,使我在生活中对美的追求更加热忱。插花艺是一门综合性的艺术,对于提升个人素质和丰富内涵有着积极的意义。插花艺所带来的快乐和满足,是我热爱这门艺术的最大动力。

插花艺术的心得体会

插花艺术作为一门独特的艺术形式,凭借着其独特的美感和灵性,受到越来越多人的喜爱。我也从中受益匪浅,通过参与插花艺术的学习和实践,收获了许多心得体会。在这篇文章中,我将结合自己的经历,就插花艺术的创造性、审美意义、情感共鸣、修身养性和传统文化价值等方面进行探讨和体会。

插花艺术是一门充满创造力的艺术形式。在学习插花艺术的过程中,我意识到每一束插花都可以成为一幅生动的画面。通过选择不同品种的花材和运用不同的构图手法,我们可以创造出独特的效果。例如,在插花作品中运用对比色彩,可以使作品更加生动鲜艳;利用花材的高度差异,可以形成层次感。这让我深刻地感受到,在插花艺术的创作过程中,我们可以发挥自己的想象力和创造力,将花卉变成色彩的交响乐。

插花艺术不仅具有审美意义,而且能够激起我们内心深处的情感。当我们用剪刀轻轻修剪花材,用手指细致地调整构图时,我们会感到一种与大自然亲近的愉悦。这种亲近自然的感觉不仅让我们身心放松,还能唤醒我们对美的敏感。当我们仔细观察、欣赏和创作插花作品时,美的情感在心灵中悄然升起,使我们对生活更加充满热爱和感激。

通过参与插花艺术的活动,我还体会到了情感的共鸣和交流。每一个插花作品都有其独特的主题和情感表达,通过这些作品,人们可以共同分享情感,建立情感的纽带。在插花艺术的世界中,人们不再局限于语言的表达,而是通过花艺的语言共鸣,与他人进行情感交流。例如,一束纯净的百合花会使人们感受到纯洁和宁静,一束热情奔放的玫瑰花则能燃起人们的热情和激情。通过插花艺术的情感共鸣,我们可以促进人与人之间的情感传递和和谐相处。

插花艺术还有助于个人的修身养性。在参与插花艺术的过程中,我们需要保持内心的平静和专注,对待每一个花材都要细致入微。这让我们在忙碌和喧嚣的现代生活中寻找到了一片宁静的“净土”。通过修身养性,我们可以培养出更高的情操和审美观,提升自己的文化素养。在忙于追求物质生活的同时,我们也应该关注并追求精神层面的满足,插花艺术正是我们可以追求精神满足的重要途径。

插花艺术还对我对传统文化的认识和理解产生了积极的影响。在插花艺术中,我们常常会使用一些传统的花材和器皿,如梅花、紫竹、瓷瓶等。通过与传统文化的接触和学习,我们不仅可以欣赏到传统美学的魅力,也可以了解到传统文化所蕴含的智慧和哲理。插花艺术是传统文化与现代艺术的有机结合,是传统文化与现代生活的交融,它使我们更加珍视和传承我们的传统文化。

总而言之,插花艺术给予了我丰富的艺术体验和深入的思考。它不仅是一门艺术形式,更是一种情感的表达和共鸣。通过插花艺术,我从中体会到了创作的乐趣,审美的启迪,情感的愉悦,内心的宁静和对传统文化的认识。插花艺术让我感受到生活的美好和多彩,也让我深知艺术和文化对人们的影响和吸引力。我相信,插花艺术将继续为人们提供更多的艺术享受和文化启迪。

插花艺术教学心得体会

插花艺术作为一门独特的艺术形式,深受人们喜爱。作为一名插花艺术教师,我多年来一直致力于插花艺术教学工作,积累了许多宝贵的经验和心得。在这篇文章中,我将分享我在插花艺术教学中所得到的体会,希望能够对广大插花爱好者和从事插花教学的人们有所启迪和帮助。

首先,插花艺术教学需要注重学生的个人表达。我认为插花不仅仅是一种艺术形式,更是一种个人情感的表达方式。因此,在教学过程中,我鼓励学生根据自己的个人情感来进行作品的设计和创作。我引导学生去寻找自己与花卉之间的共鸣,并将这种情感融入到作品之中。通过这种方式,学生能够在插花艺术中发现自己的独特风格,展示自己的个性和创造力。

其次,插花艺术教学需要培养学生的观察力和审美能力。在插花过程中,观察和欣赏花材的美丽和特点是非常重要的。因此,我在教学中注重培养学生的观察力和审美能力。我鼓励学生仔细观察花朵的形状、颜色和纹理,学会发现花材之间的搭配和构图的美感。通过不断的观察和欣赏,学生能够提高自己的审美水平,创作出更加精美和有品质的插花作品。

第三,插花艺术教学需要注重学生的实践操作。插花艺术是一门实践性非常强的艺术形式,而实践是提高技能的重要环节。因此,在教学中,我注重学生的实际动手操作。我会给学生提供一定数量和品种的花材,让他们亲自动手去完成一件插花作品。在实践中,学生会遇到许多实际操作上的问题,通过解决问题和总结经验,他们能够不断提高自己的插花技巧和处理花材的能力。

另外,插花艺术教学需要注重学生的团队合作和交流。插花艺术的创作往往是需要多人合作完成的,而合作和交流是提高学生协作能力的关键。在教学中,我经常组织学生进行团队插花作品的创作。通过团队合作,学生们能够互相帮助和交流,发现彼此的优势,形成共同的创作理念,并合作完成一件令人满意的插花作品。

最后,插花艺术教学需要给予学生充分的鼓励和认可。在学习和创作的过程中,学生会遇到各种困难和挫折。作为教师,我要给予学生足够的支持和鼓励。我常常赞美学生的努力和创作成果,鼓励他们勇敢尝试和不断探索。只有给予学生充分的鼓励和认可,他们才会更加积极主动地参与到插花艺术教学中,提高自己的技能和水平。

总之,插花艺术教学是一项复杂而又富有挑战性的工作。在多年的教学实践中,我不断总结经验和改进教学方法,积累了许多宝贵的心得体会。通过注重学生的个人表达、培养观察力和审美能力、注重实践操作、团队合作和交流,同时给予学生充分的鼓励和认可,插花艺术教学能够在激发学生的创造力和艺术才能的同时,提高他们的插花技巧和美学水平,帮助他们真正意义上地掌握插花艺术,展示自己的独特魅力。

插花艺术介绍

插花艺术的起源应归于人们对花卉的热爱,通过对花卉的定格,表达一种意境来体验生命的真实与灿烂。下面小编来给大家详细讲下插花艺术的相关知识,希望对大家有帮助。

我国在近2000年前已有了原始的插花意念和雏形。插花到唐朝时已盛行起来,并在宫廷中流行,在寺庙中则作为祭坛中的佛前供花。宋朝时期插花艺术已在民间得到普及,并且受到文人的喜爱,各朝关于插花欣赏的诗词很多。至明朝,我国插花艺术不仅广泛普及,并有插花专著问世,如张谦德著有《瓶花谱》,袁宏道著《瓶史》等。中国插花艺术发展到明朝,已达鼎盛时期,在技艺上、理论上都相当成熟和完善;在风格上,强调自然的抒情,优美朴实的表现,淡雅明秀的色彩,简洁的造型。清朝插花艺术在民间却得不到重视、发展和普及。

东方式插花以日本和中国插花为代表,具有东方艺术的特色。东方式插花崇尚自然,讲究优美的线条和自然的姿态.其构图布局高低错落,俯仰呼应,疏密聚散,作品清雅流畅.按植物生长的自然形态,有直立,倾斜和下垂等不同的插花形式. 主张以精取胜,手法简练,表现力非常丰富。东方式插花不过分要求花材的种类和数量的多寡,但十分强调每种花材的色调、姿态和神韵之美。用一种花材构图,也可以达到较好的效果。不同的构图以及与不同花材花器的组合,达到的效果则是完全不同的,这也就是艺术插花的表现力。

在日常插花中没有刻板的公式可以遵循,然而一些通则可以借鉴,如采用平衡造型来突出沉稳。我们希望通过插花来表达自己的意境,就要考虑到各个构图因素,然后按照自己所要求的效果来组织和安排这些因素,复杂的构图可能会显得凌乱,初学者应多采用简单的构图。

东方式插花中的花器是整个作品的重要组成部分之一。花器与花材搭配可以更加生动的表现主题。在艺术插花中花器首先应能够盛水,以保持花材的活力;其次花器在作品的构图和意境的营造上也起着重要的烘托作用。

艺术插花最讲究的是作品的意境,而对花材和花器的选择几乎没有限制。插花构图注重立体感和空间感,要留空白,以给人想象的余地。艺术插花通过搭配组合,可以把非常不起眼的材料组织成具有高雅情趣的`艺术品。这也是插花的魅力所在。

居室之内,放上一束瓶插花,可增添幽雅、清静、舒适之感。在此为您介绍一种瓶插变色花,客观存在能随天气变化而改变其颜色,别在一番情趣。

制作方法:用滤纸一张,先将滤纸在二氯化钴溶液中浸一下,取出后晾干,此时滤纸呈蓝色。接着你可根据自己的爱好,折、剪、贴,将滤纸做成花状。再将纸花粘到竹签或铁丝上,插入花瓶即成一束别致的插花。开始下雨之前,空气中温度较大,纸花吸收空气中的水分,使沾在纸上的二氯化钴一部分与水反应变成了红色的六水合二氯化钴这样就出现了红、蓝相交的紫色;雨中空气湿度更大,纸花上更多的二氯花钴变成六水合二氯化钴,纸花便又呈现出玫瑰红色。滤纸和二氯化钴溶液,专业店均有出售。

瓶式插花又叫瓶花,是比较古老而普通的一种插花方式,喜欢花的人们剪取适时的花枝配上红果绿叶,插于花盆布置室内。这种插花由于花瓶瓶身高,瓶口小,因此插时不需要剑山和花泥,只需将花枝投入即可,日常生活插花多属此种。

盆式插花又称盆花,即利用水盆进行插花,或利用其他类似于水盆的浅口器皿进行插花,由于容器较浅,需要借助花砧、泡沫、卵石等固定物才能完成作品,与瓶花相比,盛花的难度较大,需先造型,然后再根据造型,安插花枝和配叶。

盆景式插花 是利用浅水盆创作的一种艺术插花形式,它利用盆景艺术的布局方法,使插花作品形似植物盆景。这种插花是利用插花树枝制作而成。制作时可在水盆中放置些山石等作为背景和点缀。

盆艺插花 是将盆栽植物和鲜花花枝艺术地组合在一起,进行室内布置的一种植物装饰艺术。所用盆栽一般是小型室内植物。以观叶植物为例,它本身虽适于室内观赏,但无色彩鲜艳的花果,鲜花鲜果枝配插于观叶植物盆栽中,可以使它的色彩艳丽起来。另外,一些姿态欠佳的室内盆栽用鲜艳的枝叶花果来配插,还可以使它们的姿态完美起来。

插花艺术说课稿

为配合社团文化节的活动,弘扬校园文化,充分扩展第二课堂,从紧张得学习中得到真正得放松,我们生科院二个协会特次举办此次活动。

通过此次活动可以激发广大在校大学生的创新思维,培养动手能力,展现现代大学生的靓丽风采。

二、活动主题。

花艺无界,创意无限。

三、活动时间。

xx年5月18日~5月25上午9点。

四、活动地点。

林荫道。

五、活动内容。

1、在活动的前期,组织观看相关的影碟资料(4月17~4月18)并请专业人员对参赛人员进行集中培训(培训时间4月18~4月25),以提高插花技能。在此之后,自行查阅相关话语、花意,掌握相关的技能。

2、在活动期间适当的穿插文艺节目,并在现场进行抽奖活动。

3、在规定的时间内每个小组或个人要对自己的作品进行艺术命名及简单的文字说明。

4、作品完成后由评委对其作品进行评审,并将获奖作品在林荫道进行展出。

5、代表进行活动总结,由两个会长为获奖人员颁发奖品。

六、评定标准(详见评点细则)。

七、活动流程(详见活动具体安排)。

八、评委组。

王志芳、刘红云、庄必文、黄涛。

九、奖项设置。

一等奖一名。

二等奖二名。

三等奖三名。

优秀奖若干。

主办单位:孝感学院学生团体联合会。

承办单位:生科院园林花卉协会生命探求社。

xx年3月25日。

插花艺术的方法

以“花”作为主要素材,在瓶、盘、碗、缸、筒、篮、盆等七大花器内造化天地无穷奥妙的一种盆景类的花卉艺术,其表现方式颇为雅致,令人把玩,爱不释手。本文为大家讲述插花艺术的方法,欢迎阅读了解。

植物枝条的打结处理能够改变插花造型,但并非是任何花枝都能打结.要选择枝条柔软的花材,如结香、垂柳、银柳、迎春、黄馨等花枝。 植物细长的叶片,如书带草、丝兰、鸢尾等叶片,也能作打结处理。打结的紧松根据插花造型的需要确定。

在插花中,为了表现自然,往往会对完整的枝叶,作适当的“破坏”处理。例如为了表现河塘景色,,将水盆中插入的菖蒲叶作弯折处理,枝条也是如此。

一张好好的.叶片受到损坏,未免太可惜了,但作为艺术插花的创作,也有用处。例如荷花叶片,若想表现有食叶的动物侵犯过.就可以将叶片边缘剪出一些凹缺,在叶的表面剪出几个洞。若想表现材河塘的旧貌,就可以将其中一张叶片撕破,呈观斑刹残损的景象。

在艺术插花中,有时为了达到某种艺术效果,可以采用双向插入的方法。如紫藤、凌宵的藤.柳树.桑树的枝条,甚至马蹄莲的花茎等都可以采用此法。有些比较硬实的叶片,如凤尾兰、铁树等叶,也可采用此法。

插花艺术是一种对自然景物再创造的艺术形式,为了达到某种艺术效果,可以打破一般规律,如一些木本的枝条,即便是干枯了.也不会萎缩,所以可利用树枝丫叉纵横的创.倒过来插在花器里。有时为了达到某种装饰效果,还可以不插入花器。

有些野生草花,花色艳丽动人,但花却很小,一、二枝花卉体现不出美,好的效果往往要在集中起来才能显露。因此,在插花时可将花卉握成—团,用绳子或金属丝扎住,然后插入。

具有平行叶脉的植物叶,如箬叶等,对其作纵向撕裂,会产生纵向裂痕。若不完全撕透.按叶脉多拉几条丝,能产生纺垂状弧线叶。

长剑形的叶片作翻翅处理时,先在叶的中部纵向切一口子.然后把叶的前部弯曲,从裂口处穿入,当叶片拉出后,翻翘造型即告完成。

插花艺术说课稿

作为新世纪的大学生,应多去关心周围的万事万物,积极关注社会,关爱环境,善于去发现美、感受美和欣赏美,培养鉴赏美的能力!通过这次环保艺术插花大赛,使学生清楚地认识到,如果人类的生存环境遭到破坏,最终受害的将是人类。让学生真正明确环境保护的重要性,感受人地协调必要性。

一、活动目的:。

1、丰富多姿多彩的'校园文化,增进同学间的友谊,创造美好校园生活。

2、激发同学们的创新潜能和学习插花的兴趣,提高同学们的环保意识和审美水平。

3、为同学们提供一个自我创新意识、树立更强的大学生环保形象和增强团队精神的平台,让同学拥有更多综合素质拓展的机会。

二、活动时间:xx年11月。

三、活动地点:广州南洋理工职业学院青春广场。

四、主办方:管理系团总支。

承办方:管理系团总支组织部、秘书部、宣传部、社会实践部、信息部。

五、活动对象:南洋理工职业学院管理系全体学生。

六、活动主题:提高创新、环保校园、丰富生活。

七、活动内容:

为创建低碳校园,培养学生动手实践、创意设计能力增强学生环保意识和团结观念。我系于11月份将策划开展“环保艺术插花大赛”,我系各个班级派出代表参加此次比赛,大家利用各种废旧材料和花材制作出了一盆盆精美又极具创意的花艺作品。

八、活动说明:

1、按时开始与结束(各1分)。

2、废弃物置于纸篓,保持清洁(1分)。

3、整体吻合主题(2分)、有意境、有创意(2分)。

4、花材搭配、花器选用得当,整体环保(3分)。

5、作品解说全面(1分)。

6、总分10分。

九、奖项设置:1、评分标准:

评委老师评分60%,观众投票40%;

2、奖项:

一等奖1名。

二等奖2名。

三等奖3名。

最佳创意奖1名。

最佳人气奖1名。

十、活动流程:

第一阶段:宣传工作。

1、由管理系团总支下发通知。

2、由宣传部负责海报宣传工作。

3、由秘书处、组织部、实践部、信息部负责下各班宣传本次活动,动员同学积极参加。

第二阶段:比赛阶段。

1、比赛前一小时,每班准备两张桌子并写上班级。

2、计分员做好时间的记录。

3、工作人员做好现场秩序工作。

第三阶段:颁奖阶段。

1、根据评委老师的评分和学生的投票,统计好各班的得分。

2、主持人主持好颁奖工作。

十一、活动说明:

1、每班选出一个代表(2-3人)。

2、各班准备本班需要的废品废纸和必用工具。

3、任何关于插花的样品材料不得带进比赛现场。

4、不得抄袭。

5、比赛期间不得观众进入比赛区域,工作人员工作必须到位。

十二、活动经费。

序号项目数量单价(元)金额(元)。

1横幅13030。

2锦旗820160。

3海报11010。

4评分表150.57.5。

5票券500(小张)32.5。

总金额。

210元。

插花花艺基础篇

插花艺术的起源应归于人们对花卉的热爱,通过对花卉的定格,表达一种意境来体验生命的真实与灿烂。

我国在近2000年前已有了原始的插花 意念和雏形。插花到唐朝时已盛行起来,并在宫廷中流行,在寺庙中则作为祭坛中的佛前供花。宋朝时期插花艺术已在民间得到普及,并且受到文人的喜爱,各朝关于插花 欣赏的诗词很多。至明朝,我国插花艺术不仅广泛普及,并有插花专著问世,如张谦德著有《瓶花谱》,袁宏道著《瓶史》等。

中国插花艺术发展到明朝,已达鼎盛 时期,在技艺上、理论上都相当成熟和完善;在风格上,强调自然的`抒情,优美朴实的表现,淡雅明秀的色彩,简洁的造型。清朝插花艺术在民间却得不到重视、发 展和普及。中国的近代由于战乱等诸多因素,插花艺术在民间基本上消失。一直到近几年来,随着国民经济的发展及改革开放,人民生活水平逐步提高,鲜花才逐步回到了人们的生活当中。

东方式插花崇尚自然,讲究优美的线条和自然的姿态.其构图布局高低错落,俯仰呼应,疏密聚散,作品清雅流畅.按植物生长的自然形态,有直立,倾斜和下垂等不同的插花形式.

西元六世纪时,日本派特使(相当与今日的外交官)小野妹子到中国做文化交流亲善访问,他回日本时带了很多中国的字画、雕刻、文学、戏剧还有园艺及供佛的瓶花等。 小野妹子是一位出家人,住在京都六角堂小池塘旁的顶法寺,日本第一个插花作品即在此完成。从此日本有了插花学校的兴起。名称叫做[池坊]乃源于池旁之意。[池坊]是日本最古老原始的插花学校,现在的负责人是池坊第四十五代---池坊专永先生。

西洋式插花起源于地中海沿岸的西方插花,早在公元2000年时尼罗河文化时期。从古希腊直到罗马后期,经历了中世纪的文化停止时期,十四至十六世纪才奠定了现代西洋式插花的基础。 西洋插花与中国式和日式插花相比较强调实用和设计理念,一般较能融入生活之中,达到日常生活的装饰效果。

(一) 根据用途大致可以分为礼仪插花和艺术插花

礼仪插花是指用于社交礼仪,喜庆婚丧等场合具有特定用途的插花.它可以传达友情,亲情,爱情,可以表达欢迎,敬重,致庆,慰问,哀悼等,形势常常较为固定和简单.

艺术插花是指不特别的要求具备社交礼仪方面的使用功能,主要用来供艺术欣赏和美化装饰环境的一类插花.

(二)根据艺术风格可分为东方式插花,西方式插花和现代自由式插花中国式插花,东方式插花有中国插花和日本插花之分,中国花艺从先秦、汉、魏、六朝、隋唐五代,宋元、明代、清代式直至当代。 特质自然之真:依花草树木之自然生态,掌握季节之变化。

人文之善:经济效用、敦睦人伦、花卉德性(花文化)。 宗教之圣:以花供佛、以花修道、对花之崇拜。

艺术之美:花材艺术、花卉艺术、整合艺术。 类型 园花:种在花园中,考虑植物艺术的生长姿态。 盆栽:种于盆、钵中,根部尚存可与花卉搭配。 秉花:把花当饰品,讲究衣饰和花卉之搭配。 佩花:将花插在头上或襟上,注重花卉和衣饰之关系。 篮花:插置于篮中,注意花和花篮的亲托效果。

瓶花:折花置于水盘或花瓶中,较具时代意义,是世界花艺中主要 的一类,有盘花、瓶花。 果供(供花):以果实为主,极富教化和艺术。

半球形插花艺术

插花是一门高深的学问,今天讲的是半球形插花艺术,喜欢的朋友们和小编一起来学一下吧!

非洲菊、黄水晶、紫色勿忘我

今天跟大家分享的是半球形插花艺术,非洲菊、黄水晶、紫色勿忘我,三种搭配结合,下面我们一起来领略插花艺术的魅力吧!

半球形插花要求丰满、圆滑、花形表面不能凹凸不平。半球形插花的形式一般都是由六枝花打底,花枝如果选的较长,那这样的.花型就适合展览布置,用于宾馆大堂或者大客厅使用;花枝如果选的较短,运用最多的就是餐桌、会议桌等桌饰插花了。此半球型插花适用于十人坐圆桌或小茶几上,供四面观看,随着桌面直径的增大,插花的面积也可相应增大,花材相应增多,但整体高度不能超过30cm高。

本作品红色非洲菊、黄水晶和紫色勿忘我,冷暖色搭配对比简洁鲜明。

圆满幸福,生活红火。

1、第一支非洲菊高度为20~30cm,垂直插于中间,其他6支将圆等分,间隔均匀地插成水平状,花枝角度略向上,整个作品直径为35cm左右。这一步为搭好骨架。

2、用紫色勿忘我丰满造型,插于非洲菊构成的三角中间,勿忘我多,还可以在底层的非洲菊之间再加。

3、用海桐叶盖住中间的花泥,并在底层的非洲菊之间再加一圈。

4、最后加黄水晶填充空间,使半球圆满充实。

5、如果你想观赏闪眼,更加提亮作品,就加金色的天发丝,灯光下更炫哦!

平日加水保养,花面适当喷水雾,如果扶郎花垂软,可以拔下,放入瓶中,水位达到花头下,3小小时后取出,花枝直挺,可以从新插回远处,依旧美丽,这就是深水救花法,可以去看看电子教材基础篇里的花材保鲜啊!

西方式插花艺术

西方式插花起源于古埃及,早在4600年前古埃及人就将睡莲花插在瓶、碗里作为装饰品、礼品或丧葬品。在14~16世纪文艺复兴运动以后,插花艺术得到了迅速发展,插花技术有了很大的提高,初步形成了造型简单规整,花朵均匀丰满,色彩艳丽,形态直立的西方大堆头式插花风格。

18~20世纪,插花作品已广泛应用在室内装饰和社交活动中。同时它还吸收了东方插花艺术的一些特点,不仅所用花材种类丰富,而且量大,各种几何图形的构图既匀称、丰满而且对称和规则,充分表现出自然的形态美和色彩美;又注重用枝、叶表现线条美。既表现直立的线条,也追求斜出、下垂和弯曲等各种流畅的线条。这种丰满而活泼的构图更进一步地完善和形成了西方插花艺术风格。

由于受当前世界现代艺术潮流影响,为适应表达现代意识和情感,西方插花艺术也呈现出百花齐放的局面。

(1)注重几何图案的丰满造型。在构图上较多采用对称式几何造型,不论采用哪种形式,插出的作品,互相对称,图案美丽。

(2)注重装饰美、色彩美、图案美。不考究花材个体的线条美和姿态美,只强调整体的艺术效果。运用花色较多的花枝配置在一起,形成各种颜色的块面,也可多种颜色巧妙地混插在一起,形成华美的图案和色彩。

(3)采用的花材种类多、数量大,以盛取胜。西方式插花作品多使用草本花材,讲究造型对称、比例均衡、色彩艳丽。给人雍容华贵、富丽堂皇、端庄大方的感受。

(4)通过外形表现作品主题。西方式插花作品大多直接用外表形式来阐明作品的主题,如用红色心形作品表现爱情,用十字架形作品表示哀悼等,充分表现了西方插花豁达率直的风格。

西方式插花以几何形体构成为其主要形式,根据外形轮廓不同,常见的有:圆球形、球面形、椭圆形、金字塔形、直角三角形、新月形等,这几种形式是西方传统的普通插法。

东方式和西方式插花艺术的形式,之所以有着迥然不同的风格和特色,是由各民族所具有的独特性质决定的。东方人含蓄内敛,喜爱温和雅致的意境,少见外露手法。而西方人热情奔放,喜欢能够直接表露的东西。

东方式插花艺术

东方式插花起源于中国,早在东汉时,插花即作为佛前供花。以下是小编为大家整理的关于东方式插花艺术,希望大家喜欢!

隋唐时,插花从佛前供花扩展到宫廷和民间,出现了花文化。宋元时期,插花艺术进入了兴盛时期。明清时期,插花艺术发展到鼎盛时期,有关插花的专著也随之出现。插花艺术随着文化、宗教活动的交流传入日本,并在日本得到了发展。

(1)崇尚自然。东方式插花以植物的自然形态为基础,通过作者的艺术创造,使作品充满自然的生命力和美感。

(2)讲究意境,以形传神。东方式插花不仅注重花材的`形体美和色彩美,而且更讲究以花传情,以花达意,形神兼备。既追求插花作品的内涵和神韵,又注重作品外在的形态美和色彩美。

(3)注重线条造型。东方式插花通过不同线条的长短、粗细、强弱、虚实、疏密、曲直、顿挫等变化勾勒出或飘逸、或粗犷的不同形态。此类插花不失自然风姿,形式多样,婀娜多姿,具有极强的表现力。

(4)色彩朴素雅致。东方式插花选用花材考究而精练,不以量取胜,而以花材的姿态和质量取胜。使用花材以木本居多,作品中用花种类少,数量少,色彩简单。

(5)东方式插花注重季节特点,在不同季节选取具有该季特色的花材着力表现该季节的主题。如兰桃迎春,荷榴庇夏,菊桂护秋,梅竹斗寒等。使人真切地感受到自然界四季变化的景象。

东方式插花的艺术形式大致可分为盛华与瓶花两类。所谓“盛华”是指在阔口浅身的花器内,使用“剑山”或花泥插出的插花作品。而瓶花,是指在口小而身高的花器内,进行插制的插花作品。东方式插花采用不对称式自然构图。基本构图形式有直立式、倾斜式、平展式、下垂式等四类,但没有不变的固定格式,在基本构图形式的基础上,根据作品的主题和植物的自然形态,通过高低错落、动势呼应、俯仰顾盼、刚柔曲折各得自然之妙,形成千变万化的不对称式自然结构。其作品清新自然,秀丽多姿。

西方式插花艺术

这是我们见得最多的花型了吧?将花材剪成相同长度插在花泥中,形成一个半球形状。半球型花是一个四面观的`花型,柔和浪漫适用于婚礼、节日等很多场合。

又分为对称三角型和不对称三角型。在古埃及等古文明中,常作为装饰应用。对称三角型较稳定,但都是单面观的花型,常用于墙边桌面或角落家具上。

水平型花也是四面观的花型,源自古希腊时祭祀坛上用的装饰花,现在常用到会议桌、餐桌、演讲台上。同半球型相似,水平型花也是四面都好看的花型,豪华富丽。

扇形花为放射性的半圆花形,豪华美丽,就像是孔雀开屏。起源于宫廷贵妇手中常拿着的羽毛、蕾丝做的扇子。摆放在玄关、壁饰和靠墙摆设的桌上都很合适。

西方式插花还有“圆锥型”、“椭圆型”、“球型”、“垂直型”、“水平型”,还有以字母形状造型的“s型”、"t型"、“l型”等等,都有其各自的魅力。

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